© 2024, Денис Ушаков / denisushakov.com - Все права защищены
Предисловие
Если вам не интересна история как я пришёл к тому, что решился сам рисовать обложку к своей первой книге, то можете смело пролистывать до практического руководства (← клик).
Если же вы решили читать дальше…
Первые мысли об обложке
Я задумался над обложкой ещё тогда, когда уже активно писал книгу и даже на половину не закончил основной её текст. Несколько раз менял концепцию того, что хочу видеть на обложке.
Начинал с того, что искал примеры впечатляющих обложек в Гугле, Пинтересте, тематических площадках (где художники выкладывают свои работы), искал подборки топовых книг интересующего меня жанра (но и не обходил стороной популярные книги других жанров).
Пересмотрел о-о-о-очень много иллюстраций, картинок, обложек и прочих медиа-материалов, чтобы определиться с интересующей меня концепцией.
Я нашёл одну картинку на сервисе artstation.com которая мне очень понравилась и по концепции, и по стилю рисовки в целом, и я решил использовать её за базовый референс, от которого стоит отталкиваться. К сожалению, самой картинки у меня не осталось, а искать её вновь будет проблематично, так как суммарно за всё время работы над обложкой я пересмотрел несколько десятков тысяч картинок, а может и больше, ведь посчитать могу лишь примерно.
Первая концепция обложки – краской на бумаге
Первая концепция, к которой я пришёл, была продиктована желанием сэкономить на производстве обложки и созданием впечатления, что книга старая (олдскульная) и вызывала бы интерес ассоциациями у искушённого читателя с другими признанными представителями жанра. Считал и, по-прежнему считаю, что это могло и может помочь в продвижении книги, возьму это на заметку в других своих работах в будущем.
В итоге для себя решил, что хочу обложку нарисованную художником от руки. Красками на бумаге. Потрачено на это было около месяца, может больше. Но, к сожалению, с художником мы не сработались и ничего путного из этого не вышло. От этой идеи я спешно отказался.
Вторая концепция обложки – диджитал арт (цифровой рисунок)
Следующая моя идея оказалась продиктована более современным стилем – цифровым рисунком (диджитал арт). Хотелось получить некий мультяшный стиль рисовки, чтобы отсутствовал эффект фотореалистичности на обложке. Всё же книга в жанре научной фантастики.
Но от этого варианта я отказался достаточно быстро, так как бюджетом на обложку я планировал уложиться в 10.000 рублей. А хорошие художники берут дороже. Если искать зарубежных иллюстраторов, то там цены только начинаются в районе 150$. От этого варианта реализации я отказался, так как он выходил из рамок моего бюджета.
Третья концепция обложки – фотобашинг из стоковых фотографий
Простыми словами, фотобашинг – это нарезка, обработка и подгонка фрагментов фотографий (например с фотостоков) для получения финальной иллюстрации. На самом деле это не очень сложно, если хотя бы незначительно, но разбираться в работе с графическим редактором.
Поэтому я для себя решил, что обложку буду делать сам, так как мало-мальски есть опыт работы в фотошопе. Я заказал на алиэкспрессе 10 дюймовый графический планшет для рисования, потратив на него около 3.500 рублей и принялся за реализацию.
Первый скетч выглядел как-то так. От него в последствии я и решил отталкиваться.
Несколько дней я привыкал к планшету, учился им пользоваться и потом начал уже пробовать делать первые наброски. Получалось так себе и в какой-то момент я даже успел отчаяться и задуматься над тем, чтобы заказать обложку у дизайнера, даже если получу не совсем то, что хочется из-за ограниченного бюджета. Мне просто казалось, что это в любом случае будет лучше того, что смогу выдать сам. Решил, что займусь этим на следующий день.
К своему удивлению, на следующее утро я проснулся в хорошем расположении духа и с новым глотком веры в собственные художественные способности. Пересмотрел ещё несколько обучающих видео по фотобашингу и решил взяться последний раз за попытку сделать что-то самостоятельно. И у меня начало получаться.
Сначала был набросок, грубоватый – большими мазками, в цвете, поверх которого я набросал текст. Который в конечном счёте и оставил в качестве основного текстового наполнения, так как привык к нему за время работы над обложкой и мне кажется, он в полной мере раскрывает книгу. Да и совместно с самой иллюстрацией сформировалась не самая плохая концепция донесения посыла книги в фантастическом сеттинге про постапокалипсис, космические корабли и прочие соответствующие атрибуты жанра.
В тот момент я окончательно определился что не буду искать очередного художника и тратить на его услуги деньги. Рисую сам.
Работа пошла!
Принцип и основные этапы разработки обложки к книге идентичны вне зависимости от выбранного варианта исполнения – самостоятельно – или путём заказа обложки у художника. Если вы будете заказывать её исполнение художнику, то он сам вас проконсультирует и запросит всё необходимое ему для работы, чтобы на выходе получился максимально подходящий вам результат. Так проще, но нужно понимать, что это стоит денег. А у опытных и талантливых художников – не малых (относительно конечно). Будьте готовы к тратам.
Сначала я перечислю основные моменты, на которые важно обратить внимание и потом расскажу о проделанном мною пути от контурно-штрихованного эскиза до финальной работы. Так же я записал короткое видео, для демонстрации всей проделанной работы буквально за 20 секунд.
Итак, как нарисовать обложку к книге. Поэтапно
Подбор референсов (наиболее подходящих примеров)
Это очень важный этап. Нужно проштудировать как можно больше обложек существующих книг: хороших – чтобы понять почему они успешно привлекают внимание; плохих – чтобы отметить для себя провальные моменты в реализации обложек и исключить эти моменты из своей концепции ещё на этапе подготовки прототипа.
Где искать? Да прямо в Гугле, или Яндексе в сервисе поиска картинок. Ищите обложки книг вашего жанра и листайте, прокручивайте страницу и обращайте внимание на те обложки, которые цепляют ваш глаз в первую очередь. Сейчас важно не акцентировать внимание на какой-то конкретной обложке и просто отмечать для себя почему та или иная обложка зацепила ваше внимание. Составить список акцентирующих и цепляющих элементов, которые могут выражаться, например в цвете, шрифте, фоновой иллюстрации, композиции в целом и т.д.
На выходе из этого этапа работы, итогом у вас получится с десяток-другой обложек, которые цепляют ваш глаз, внимание и плюсом – популярны и на слуху, так как поисковые системы в первую очередь выдают самые релевантные результаты поиска. Поэтому если вы ищите, например обложки книг в жанре фантастики то Яндекс или Гугл покажет наиболее известные и часто искомые пользователями сети интернет.
Смысловая нагрузка текста на обложке и шрифт
Как называется ваша книга? Известный ли вы автор или нет? Книга входит в серию или нет? Известная ли это книжная серия? Всё зависит от того, что известней – автор, книжная серия или название книги? Текст должен мгновенно донести смысл до человека, который обратил внимание на вашу книгу. И если у него блеснут в воспоминаниях хоть какие-то ассоциации с текстом на обложке вашей книги – уже хорошо. Поэтому, обычно, самый крупный и красивый шрифт отводится на обложке к самому известному факту – имени автора, названии серии книг или названии самой книги. И далее вниз, по убыванию важности информации, шрифт становится проще и меньше.
Если надписи на обложке не фигурные (нарисованные от руки), то лучше всего запастись лицензией на используемые на обложке шрифты. Лицензию можно купить – готовьтесь расстаться с несколькими десятками и даже сотнями долларов за лицензию на коммерческие шрифты, иначе можно получить иск и потом потерять ещё больше денег.
Если хотите сэкономить на этом этапе – то ищите бесплатные шрифты, кириллические или латиницей – в нужной вам языковой раскладке. Например, бесплатные шрифты для коммерческого использования (а продажа книг – коммерческое использование) можно найти на сервисе Гугл шрифтов. Там можно даже ввести то слово или фразу, которую будете выводить на обложку, чтобы посмотреть как это будет выглядеть с использованием того или иного шрифта. Но тем не менее, даже на этом сервисе важно обратить внимание на предоставляемую ко шрифту лицензию.
Как только выбрали – скачиваете, устанавливаете и применяете в работе над обложкой. Ну или передаёте дизайнеру. Но зачастую, дизайнер уже имеет достаточное количество шрифтов в собственном запасе. Как правило и коммерческих шрифтов и бесплатных, из которых и поможет вам выбрать подходящий, сделав несколько набросков тем или иным шрифтом.
Утвердите концепцию и продумайте композицию
Следующий этап работы будет заключаться в том, чтобы из всего многообразия отобранных обложек выбрать ту, которая могла бы оказаться на вашей собственной книге. Понятно, что один-в-один ни одна обложка не встанет на вашу книгу как литая и не передаст весь посыл читателю, но это и не нужно, сейчас мы определились с основной концепцией и текстовым наполнением. И именно тут начинается работа над композицией.
Подумайте, каких элементов не хватает на выбранной обложке, чтобы она олицетворяла вашу книгу? Добавить персонажей или убрать пару-другую? Сменить фон или шрифт? Добавить тематической атрибутики в локацию или вовсе её сменить? Какие ассоциации должна вызывать обложка у вашего читателя? Что-то новое и неизведанное или ощущение приятного дежавю: будто читатель уже держал вашу книгу в руках прежде, словно напоминая о его любимой серии книг? Тут важно не нарушить авторских прав и не переусердствовать с «напоминанием».
Важный момент! Текстовая информация на обложке книги и иллюстрация на ней – это ваше УТП (Уникальное Торговое Предложение). То есть всей этой текстово-графической информацией вы как бы заявляете для читателей те причины, по которым они должны захотеть обратить внимание на вашу книгу. Это очень важный момент и с ним лучше не филонить!
Приступаем непосредственно к работе
К этому моменту у вас уже должно быть понимание того какой текст будет использован на обложке, каким шрифтом он будет напечатан и как должна выглядеть финальная иллюстрация на фоне.
Можно нарисовать полностью самостоятельно, с ноля. Можно прибегнуть к технике фотобашинга, о котором я уже упоминал выше и демонстрировал работу в данной технике над обложкой моей книги «Волот. Чужая Земля». Если вы решились рисовать самостоятельно, то тут только вам решать каким путём реализовывать задуманное. На этом моменте я не стану останавливаться, а перейду сразу к варианту, где вы решили всё же рисовать сами, но не умеете.
Тут вам подойдёт вариант для «чайников». На бесплатных фотостоках (например unsplash.com) находите подходящую вам картинку, скачиваете, вставляете в шаблон от типографии – где будете печатать свою книгу (или в шаблон для электронного варианта книги – найти можно в интернете или скачать с сайта сервиса Ridero для лицевой стороны книги), фототшопом (для открытия шаблонов и непосредственного создания обложки) можно пользоваться по подписке, официально и безопасно, за несколько сотен рублей целый месяц (не думаю что работа над обложкой в режиме «сам себе художник» продлиться дольше). Набросать нужный текст поверх обложки, задавая соответствующий размер и шрифт. Применить несколько фильтров для того, чтобы картинка на фоне выглядела в нужной цветовой коррекции и вуаля – готово.
Ну а теперь непосредственно история о том, как это сделал я.
Как я нарисовал обложку к книге «Волот. Чужая Земля»
На самом деле я наплевал практически на все описанные ньюансы, так как писатель я начинающий и выпускал на тот момент свою самую первую книгу. Нет, на протяжении работы над обложкой я прошёл все этапы, да ещё и не один раз, ввиду нескольких смен концепции. Но в итоге я решил что не хочу, чтобы моя обложка книги сильно напоминала что-то существующее.
Так же я решил, что буду продвигать именно название книги и цикла в целом, поэтому в текстовом наполнении сделал основной акцент на название серии и самой книги. Для этого мне пришлось даже придумать свой собственный шрифт для надписи «Волот». Считаю что получилось круто и достаточно читаемо. У моей серии (имею ввиду «Волот» - пока планируется 3 книги), в единой вселенной, будут в будущем ответвления и титульное название книг будет меняться (готовы заметки к сюжету ещё 2-х книг в одной вселенной, в добавок к 3-м книгам серии «Волот»), поэтому шрифт я прорабатывал максимально насколько хватило фантазии, чтобы можно было написать на нём что угодно. Рисовал я его от руки, в сервисе figma.com – бесплатный векторный онлайн редактор (вектор – чтобы можно было задать любой необходимый размер логотипу и он отображался чётко, без искажений и графических артефактов (читай – дефектов)), очень советую! Поэтому надписи пока собираются буквально по буквам. Возможно в будущем сделаю полноценный шрифт для использования даже в текстовых редакторах.
Для обложки мне нужен был космический корабль. Я долго думал как его рисовать, моделировать в редакторе самому (есть небольшой опыт в этом) и мучиться с текстурированием или же просто-напросто купить. Долго думал, определялся и искал.
В итоге я купил 3D модель корабля на одном зарубежном сервисе по какой-то акции с очень неплохой скидкой доллара за 2 или 3, чтобы у меня был на неё чек и возможность использования в коммерческих целях. Рендер модели делал в бесплатной программе Blender, выставил свет как в композиции на обложке и установил в желаемый мною угол наклона модели корабля. Итоговую картинку вставил в фотошопе поверх собранной фотобашингом иллюстрации.
Финальным видом обложки хотелось передать читателю ощущение обилия песка, чтобы взглянув на обложку создавалось впечатление окружающей сухости и пыльности всепоглощающей пустыни: высотные здания на заднем фоне, затянутые песчаником в горы; искорёженный и проржавелый кузов древнего автомобиля и торчащая башня здания не переднем плане.
И, собственно, вот что получилось в итоге работы.
Обложка в целом повторяет сюжет одной из первых глав книги, где корабль с двумя неработающими двигателями направляется на Землю, совершая вынужденную посадку.
А здесь уже начинается сюжет книги «Волот. Чужая Земля».
09 ноября 2020